Les meubles sur mesure proposés par Invisible Collection ne pourraient voir le jour sans eux : ces artisans d’exception qui, au fil des années, ont patiemment affiné leur geste et cultivé leur savoir-faire jusqu’à pouvoir créer, de leurs mains, des objets d’une rare beauté. C‘est cet art de la fabrication, porté à son plus haut degré d’exigence, qui distingue les créations singulières, réalisées sur mesure et conçues pour traverser le temps. C’est l’IA – l’Intelligence Artisanale – que nous défendons chez Invisible Collection. La France entretient depuis toujours une relation privilégiée avec les métiers d’art, considérés comme une forme d’expression artistique à part entière. Cette tradition fait écho au mouvement des arts décoratifs français, qui connut son apogée entre la fin du XIXe siècle et les années 1940. En abolissant les frontières entre beaux-arts et arts appliqués, les arts décoratifs ont profondément marqué l’architecture et la décoration intérieure : meubles, textiles, céramiques et luminaires étaient conçus et contemplés au même titre que des œuvres d’art.
Derrière chaque création se trouve un maître artisan, lié au designer par une relation toute particulière. Cette collaboration a toujours été essentielle, comme l’illustre une célèbre anecdote : dans les années 1930, le grand Jean-Michel Frank accepta de repenser l’appartement new-yorkais de Nelson Rockefeller à la seule condition de pouvoir travailler avec l’équipe d’artistes et d’artisans qui l’accompagnait habituellement. C’était hier. Mais qu’en est-il aujourd’hui ? La nécessité de cette relation personnelle demeure intacte. Ce n’est qu’en travaillant étroitement avec un artisan expérimenté qu’un designer peut transmettre pleinement sa vision et la voir prendre forme. Nous avons suivi le designer Francesco Balzano dans les coulisses des prestigieux Ateliers Saint-Jacques, où sont fabriquées ses emblématiques tables Swan. Fondés au milieu du XXe siècle, Les Ateliers Saint-Jacques et la Fonderie de Coubertin excellent dans le travail du métal et du fer forgé, l’ébénisterie, la taille de la pierre et du marbre, la fonderie d’art et la restauration. Aujourd’hui, ces ateliers ne cessent d’évoluer. Ils intègrent les technologies les plus récentes tout en transmettant des savoir-faire ancestraux à une nouvelle génération d’apprentis. Chacun dispose de son propre département de recherche, où techniques traditionnelles et procédés contemporains se rencontrent et s’enrichissent mutuellement.
Parmi les techniques traditionnelles particulièrement prisées en France aux XVIIe et XVIIIe siècles, la marqueterie de paille était sans doute l’une des plus raffinées. Elle ornait alors meubles, objets décoratifs et parfois même des pièces entières. Aujourd’hui, seule une poignée d’artisans perpétuent cet art, parmi lesquels Lison de Caunes, grande dame de la marqueterie de paille. Ses créations exceptionnelles se découvrent dans les intérieurs les plus élégants à travers le monde, mais aussi à la Townhouse, la maison new-yorkaise d’Invisible Collection, où elle a habillé deux niches avec une grande délicatesse. Cette technique décorative consiste à agencer de fines lamelles de paille selon des motifs complexes qui viennent magnifier le dessin du meuble.
Les canapés et fauteuils proposés par Invisible Collection requièrent, quant à eux, l’intervention de tapissiers hautement spécialisés, capables de maîtriser chaque étape de leur réalisation, de la construction de la structure jusqu’à son habillage final. Parmi les ateliers de référence figure Jouffre, maison française installée à Lyon. Au-delà de la qualité exceptionnelle de ses finitions, ses artisans ont développé de nouvelles techniques leur permettant de garnir les structures les plus complexes. Ici, tout est réalisé à la main. La fabrication peut demander plusieurs mois… mais le résultat mérite assurément cette attente.
Découvrez nos collections de mobilier, imaginées par les grands talents contemporains de l’architecture et du design, et fabriquées dans les plus prestigieux ateliers français.
