“Mon travail se situe entre l’art et le design” : Stephen Antonson rejoint The Invisible Collection avec des créations merveilleuses. Découvrez un maître du genre et les possibilités infinies du plâtre
“Mon travail se situe entre l’art et le design” : Stephen Antonson rejoint The Invisible Collection avec des créations merveilleuses. Découvrez un maître du genre et les possibilités infinies du plâtre.
Stephen Antonson est avant tout un artiste qui – après avoir commencé comme sculpteur et peintre – a trouvé dans le plâtre le support idéal pour exprimer sa créativité élégante et sans entrave. Son atelier à Brooklyn est un lieu incontournable des amateurs de design et des collectionneurs: lustres, miroirs, luminaires, vases et objets, tables, bureaux et chaises… en plâtre immaculé.
Reprenant là où les maîtres comme Jean-Michel Frank, Serge Roche et Giacometti se sont arrêtés, Stephen Antonson réintroduit le plâtre avec des possibilités infinies dans la décoration intérieure contemporaine. Construisant un pont entre l’art et le design, il livre des pièces uniques qui lui ont valu le titre de “maître du plâtre”, inventé par AD.
Avec une vision libre et artistique, Stephen Antonson transforme le plâtre, un si humble matériau, en une poésie sculpturale. Le blanc presque fantômatique de la matière devient une couleur profonde avec des effets visuels étonnants. L’habileté d’Antonson à mouler et à travailler un matériau liquide qui devient solide en quelques minutes est incomparable. L’artiste se lance dans une course contre la montre pour créer une œuvre d’art intemporelle…
Tout en découvrant les magnifiques créations de Stephen Antonson, disponibles sur The Invisible Collection, découvrez l’artiste dans l’interview ci-dessous :
Qu’est-ce qui vous a attiré vers l’architecture d’intérieur et qu’est-ce qui vous plaît le plus ?
Avant de commencer à créer des objets , j’avais déjà une pratique artistique importante. La réalité est que les deux partagent le même langage ; l’exploration de la forme, de la texture et de la composition ne sont que quelques-uns des aspects que je transpose dans mon travail d’aujourd’hui dans l’atelier. Rauschenberg a dit qu’il faisait de l’art qui existait entre la vie et l’art. Je crée des œuvres qui se situent entre l’art et le design.
Pouvez-vous décrire votre travail et votre style en quelques mots ?
Des meubles et des luminaires qui explorent les possibilités infinies du plâtre et du bronze.
Le meuble que vous aimez le plus concevoir ?
Invariablement, c’est le meuble sur lequel je travaille en ce moment. Il se trouve que c’est une série de reliefs muraux.
Le conseil le plus utile en matière de design que vous avez reçu et que vous aimeriez transmettre ?
Il y en a deux : mon ami Miles Redd m’a dit un jour : “Dis “oui” jusqu’à ce que tu puisses te permettre de dire “non””. Et Steve Jobs’ : ” Soyez insatiables. Soyez fous. “.
Qu’est-ce qui vous plaît dans The Invisible Collection ?
Qui ne voudrait pas être en si bonne compagnie ?
Quel est le meuble disponible sur The Invisible Collection, que vous aimez le plus ?
Il y a tellement de pieces magnifique, il est impossible de choisir.
