Invisible Collection poursuit sa collaboration de longue date avec The Business of Fashion. En plus d’être partenaire des événements BoF Voices – dont l’édition mémorable réalisée dans un studio de télévision totalement clos – nous sommes également partenaires des rendez-vous tech qui se tiennent à New York au Times Center. Mais tout d’abord, parlons de ce lieu incroyable : situé au cœur de Manhattan, le Times Center est un lieu situé à l’intérieur du très beau New York Times Building, conçu par le célèbre architecte Renzo Piano et voué à accueillir des événements. Les amateurs de design ne peuvent qu’admirer cette structure tout en hauteur, élégante et respectueuse de l’environnement, dotée d’une façade en verre et en acier et caractérisée par un revêtement en verre clair et un écran en céramique. La scène propose une incroyable toile de fond composée d’arbres et de plantes provenant du jardin adjacent, parfait mélange d’architecture innovante et de paysages.
Cette édition du BoF Professional Summit se penchera sur les défis et les opportunités de l’IA et de la tech, réunissant les acteurs de l’industrie du luxe. “Nouvelles frontières : l’IA, la culture numérique et les mondes virtuels” est le titre qui donne le ton à ce programme d’une demi-journée de conférences et de débats qui se dérouleront en direct devant un public. Les sujets abordés iront du pouvoir de transformation de l’IA générative à d’autres technologies qui bouleversent les us et coutumes et qui devraient avoir un impact sur les secteurs de la mode et de la beauté.
La scène sur laquelle Imran Amed abordera ces sujets passionnants, est décorée d’une sélection de meubles, dont le canapé et le fauteuil Mousse de Noé Duchaufour-Lawrance, les tabourets Barth de Le Berre Vévaud et la table d’appoint Zoë de Garcé & Dimofski.
Les pistes de réflexion abordées lors de cet événement vont de la manière dont les progrès de l’intelligence artificielle restructurent la mode – permettant la traçabilité dans la chaîne d’approvisionnement et l’évolution de la façon dont les acheteurs trouvent et achètent des vêtements – à la compréhension de ce qui fait évoluer la culture en ligne et son influence dans la façon dont les marques atteignent leur public, façonnent leur identité et fidélisent leur fandom. Un sujet a éveillé notre curiosité : “L’IA peut-elle perpétuer l’héritage d’un créateur ? Cette question est sous-tendue par le fait que l’IA générative permet aux créateurs d’utiliser leurs archives pour produire de nouveaux modèles à partir de leur ADN, et notamment après leur départ de l’entreprise. Norma Kamali et Cyril Foiret sont invités à en discuter et à lever le voile sur l’outil d’IA destiné à perpétuer l’héritage de Kamali. Il va sans dire que ce cas précis concerne directement la mode. Mais peut-on en dire autant du design de mobilier ? Serait-il juste d’avoir un outil d’IA qui plonge dans l’ADN d’un ancien maître et crée de nouveaux modèles ? Nous n’avons pas encore de réponse à cette question. En attendant, nous nous contentons des fantastiques rééditions de nos maîtres préférés, parmi lesquels Oscar Niemeyer, Pierre Chareau, Lina Bo Bardi, Jean-Michel Frank, Jorge Zalszupin, pour n’en citer que quelques-uns.
